浙财学子访苏州戏曲博物馆解码百年传承——青春力量与昆曲雅韵的对话

　　6月22日，浙江财经大学经济学院"寻韵昆曲，以戏育人"实践服务团走进苏州戏曲博物馆这座戏曲殿堂，在讲解员的带领下，通过沉浸式体验与深度探访，解码昆曲艺术的独特魅力与传承密码。
　　
　　"原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣..."当《牡丹亭》的经典唱词在苏州戏曲博物馆的古戏台上响起，当苏州戏曲博物馆入口旁静静矗立的魏良辅雕塑映入眼帘，六百年的昆曲记忆与探访者们在此相遇。 　　步入展厅，元末明初的昆山腔展区首先映入眼帘。民间神唱"昆山腔"的复原场景，配合顾坚的历史记载，生动展现了昆曲的起源。在"水磨调"展区，明代音乐家魏良辅的改革手稿静静陈列，稿上那些精妙的声腔标注，至今仍影响着昆曲的演唱技法。
　　
　　戏曲服饰展厅内，流光溢彩的戏服有序陈列。实践团成员跟随讲解员的步伐认真欣赏。其中，引人注目的是保存完好的《牡丹亭》内杜丽娘、石道姑等角色戏服，杜丽娘戏服水袖上"游园惊梦"的唱词以暗纹刺绣，只有在特定角度才能窥见其精妙。展柜旁的互动触摸屏可以360度欣赏每件戏服的细节，还可以通过此对比不同行当服饰的特点。这些历经岁月洗礼的华服，不仅记录着戏曲艺术的演变，更承载着无数舞台上的悲欢离合。 　　在《浣纱记》展台前，实践团成员们围聚在梁启超创作的首部昆曲演出剧本原件旁，仔细端详泛黄纸张上的墨迹。展板上详细记载了这部作品如何将诗歌搬上舞台，开创了昆曲的"全编时期"。移步至鼎盛期展区，数字沙盘再现了万历至乾隆年间苏州"戏班数千，观众数万"的盛况，光影流转间，成员们仿佛穿越时空，沉浸式感受昆曲鼎盛时期的辉煌。 　　舞台建筑美学是苏州戏曲博物馆内艺术与文化碰撞的又一大象征。古戏台展区是会馆的核心建筑，其按1:1比例复原的清代戏台，324块银锭镶嵌的穹顶在灯光下熠熠生辉。两侧的包厢看楼与正面的露天庭院，完美还原了传统"马蹄形"剧场格局。实践团成员现场观摩讲解员演示“余音绕梁”的声学效果，纷纷站上戏台指定区域亲身感受声波回荡的奇妙体验，与讲解员深入交流古代建筑声学的设计智慧，在沉浸式体验中解锁传统戏曲空间的文化密码。 　　八九十年代昆曲复兴展区引发实践团成员深切感悟。成员们驻足细观老艺术家的演出服、手写剧本及黑白剧照，在展品前轻声交流，感受昆曲传承的艰难岁月，体悟艺术家们的执着热忱。离馆前，众人围看电子屏循环播放的青春版《牡丹亭》宣传片，传统戏曲与现代技术的交融令他们深受触动，纷纷用手机记录下这展现昆曲生命力的瞬间。
　　
　　此次参观中，实践团成员通过实物展品与现代影像的双重体验，既触摸到昆曲复兴的历史脉络，也见证了传统艺术在当代的创新表达，展区成为连接过去与现在的文化桥梁，让成员们对昆曲艺术的传承与发展有了更立体的认知。​