执刻雕版染漓色，青春聚力传非遗

       为挖掘桂林本土非遗文化价值，探索雕版彩色套印技艺在当代的活态传承路径，广西师范大学文学院/国际中文教育学院/新闻与传播学院彩墨漓韵实践团开展专题实地调研。团队先后前往桂林博物馆、漓江大瀑布酒店非遗展示区、桂林秀峰非遗传承体验馆，围绕雕版彩色套印的历史渊源、现存现状、文旅融合模式展开全方位考察，在观览馆藏、观摩展品、动手实操的过程中，读懂古老技艺背后的文化重量，思考非遗传承发展的机遇与挑战。
       桂林雕版彩色套印脱胎于明清民间版画，是桂北地区极具代表性的传统手工技艺。技艺依靠多版分色、逐版叠印的独特手法，把漓江山水风物、民俗吉祥纹样镌刻于木板，再套印在宣纸之上。一幅幅色彩丰富的版画，不仅是精巧的艺术作品，更寄托着桂北民众祈福纳祥的朴素愿望。
        在桂林博物馆，实践团细致观摩雕版套印相关馆藏文物。古朴的雕版实物、留存的旧版画作品，完整展现出这项技艺的演变脉络。版画之上线条细腻灵动，色彩层次错落有致，让团队成员真切感受到古代工匠的巧思。移步漓江大瀑布酒店非遗展示区，团队看到非遗与文旅产业相结合的实践样本。这里将雕版衍生文创纳入文旅消费场景，借助旅游流量扩大非遗曝光度，打破博物馆的空间限制，让传统手艺能够触达更多往来游客，也为非遗商业化发展提供了可供参考的样本。
        于桂林秀峰非遗传承体验馆内，实践团亲身参与雕版拓印实操体验。看似简单的拓印流程，实际处处皆是讲究。颜料的浓淡用量、按压的轻重力度、多块印版之间的对位校准，每一步都不容疏忽，哪怕一丝细微偏差，都会造成画面错位、色彩晕染，直接毁掉整幅作品。亲手操作过后，团队切实体会到非遗技艺精益求精、久久为功的工匠精神。
       调研之中，团队在看见非遗之美的同时，也正视技艺传承面临的现实阻碍。虽然桂林雕版彩色套印已入选区级非物质文化遗产，拥有馆藏保护基础与初步的文旅传播渠道，但困境依旧突出。技艺学习周期漫长，入门难度大；原料与制作成本居高不下，难以大范围普及；大众受众群体较小；现有体验项目形式单薄，科普内容不够深入，传统技艺和现代大众的日常生活仍然存在隔阂。三处调研地点呈现出三种不同的保护模式：博物馆偏向史料文物的保存研究，酒店探索文旅商业化展示，体验馆主打大众沉浸式科普体验，三类模式各有优势，也为雕版套印后续活化发展带来多元启发。
       非遗保护绝非简单封存文物，活态传承才是延续技艺生命力的关键。青年作为文化传播的新生力量，肩负着传承本土文化的时代责任。彩墨漓韵实践团将整理本次调研所得资料，深挖雕版彩色套印的文化内核，结合当下文旅发展潮流，探索技艺推广与创新转化的可行思路，以青年视角传播桂北非遗，为传统技艺的薪火相传注入青春力量。