乡行记︱从一滴漆，到一座村：青年团队让鸣山非遗焕发新生

一方水土孕育一方文化，一门技艺承载一段乡愁。当传统非遗遇见新时代乡村、千年技艺连接青年创意，非遗不再只是展柜中的记忆，而成为乡村振兴中的鲜活力量。近日，“凤鸣漆彩”项目团队走进温州市平阳县鸣山村开展非遗调研，并落地举办“漆艺拾光”非遗漆艺体验活动，让平阳漆器以更鲜活的方式走近大众。

图1 实践团在鸣山村合影

初遇鸣山：在非遗空间中感受文化脉络

走进鸣山村，映入眼帘的不仅是错落有致的乡村景观，更是一条融合传统技艺与现代生活的非遗文化空间。团队首先来到鸣山村非遗博物馆，在一件件承载历史记忆的作品中，认识到非遗技艺背后的文化价值——它不仅是一种制作方法，更是一代代匠人对生活美学的表达。

平阳漆器是此次调研的重要对象，从选材、制胎，到髹漆、打磨，每一道工序都体现着时间沉淀后的匠心精神。村内还引入陶艺、蛋画等体验形式，让非遗从“静态保护”走向“动态传播”。

图2 鸣山技能生态地图

走入乡村：从空间观察寻找文旅融合可能

团队还走进村庄街巷，考察鸣山村整体村容村貌。团队发现，鸣山村并未将非遗简单作为展示内容，而是将文化资源融入乡村空间，让游客在游览中自然感受传 统文化的魅力。

这种“文化嵌入空间”的模式，引发团队思考：如何让非遗从“看见”走向“体验”？如何让传统技艺成为年轻人愿意参与、愿意消费、愿意传播的文化符号？

图3 “守艺鸣山”非遗手工艺人文摄影展展板

图4 鸣山村传统工艺店铺

深入基地：在匠人手中读懂漆器温度

为进一步了解平阳漆器技艺传承情况，团队随后前往平阳非遗漆器生产基地，近距离观察制作流程，并与非遗传承人交流学习。

从一层层漆料的涂覆，到反复打磨后的细腻质感，团队真正感受到“大漆工艺”的时间价值——漆器制作是一场与时间的对话。

与传承人的交流也让团队看到现实挑战：传统技艺学习门槛高，非遗要适应现代消费需求、实现年轻化表达仍需持续探索。因此，非遗保护不仅需要“守住传统”，更需要“创新转化”。

图5 实践团在平阳漆器制作技艺传承基地合影

从传承到创新：探索非遗发展的青年路径

此次鸣山之行，让团队对非遗与乡村振兴的关系有了更深的理解：非遗并不是停留在过去的文化符号，而可以成为连接乡村、产业与消费者的重要纽带。

基于调研，团队开始思考如何把“想法”变成“行动”，一场从展馆走向田野的落地实践由此展开。

图6 团队在鸣山村体验民俗文化

落地实践：“漆艺拾光”体验活动让非遗可触可感

调研结束后，团队并未止步于“看见”。近日，“凤鸣漆彩”项目联合鸣山村与漆器传承人，在村里组织了一场小型的“漆艺拾光”非遗漆艺体验活动，设置漆器文化讲解、漂漆扇制作、漆珠打磨等体验环节，团队成员当起讲解和助教，带着村民和游客动手体验。

现场还展出了团队以“小漆灵”IP形象设计的漆艺书签、帆布包等文创样品。活动规模不大，参与的村民和游客约几十人，但不少人第一次亲手做了一把漂漆扇，对平阳漆器有了更直观的感受。

对团队而言，这场小小的实践，是把“非遗+设计”“非遗+体验”从想法变成行动的第一步，也让大家更真切地体会到：非遗传承需要青年力量，乡村文化需要设计赋能。

一漆一世界，一艺一传承

从鸣山村的非遗空间，到漆器基地的匠心现场；从历史文化的学习，到创新转化的落地，此次实践不仅是一次非遗探访之旅，更是一场关于乡村文化振兴的青年探索。

青年因文化而相遇，设计因乡土而生长。未来，团队将继续挖掘平阳漆器文化价值，以青年创意连接传统技艺，让非遗之美在新时代乡村中持续绽放。

（作者：凤鸣漆彩小队）