2026年8月7日,为探寻AIGC技术在传统节日文化数字化传播中的创新应用路径,南京财经大学新闻与文化传播学院“数融苏韵”暑期社会实践团队走进南京市民俗博物馆,重点参观了馆内的“我们的节日数字化展”,深入了解了数字技术如何赋能传统节俗的当代表达与活态传承。
节日新解,探访AIGC赋能的数字民俗展南京市民俗博物馆位于全国重点文物保护单位——甘熙宅第内,是江苏省规模最大的明清民居建筑群之一。馆内“我们的节日”系列主题展览于2026年6月入选文化和旅游部民族民间文艺发展中心2026非遗传播创新案例。
展览中,《指尖上的四时八节》以AI生成技术为支撑,将重阳的登高赏秋、端午的龙舟竞渡、中秋的月下团圆等传统节日场景转化为动态视觉叙事,使非遗技艺与节日民俗在数字影像中自然交融。一位家长在观看后对队员说:“这些画面很生动,孩子看了好一会儿也舍不得走。”移步《檐影载俗》,数字光影Mapping投影依托传统古建筑砖瓦肌理,将七大传统节日与民俗融入光影变幻之中,打造沉浸式光影展演。此外,《猜灯谜》将AI技术与H5程序相结合,观众点击屏幕即可参与线上猜灯谜的互动环节,传统游艺在数字媒介中获得了新的参与方式。
在众多数字展项中,《绒花令·花神现令》给实践团成员留下了最为深刻的印象。该展项将AR增强现实技术与AI智能生成技术相结合,将“绒花”传统非遗工艺以数字化的方式进行艺术再现。团队成员扫描展区二维码后,将手机对准墙上的绒花,屏幕中随即浮现出对应的“花神”形象,传统绒花由此在数字空间中得以活化呈现,这一体验让实践团成员真切感受到非遗技艺在数字媒介中的延伸可能。

图为《绒花令·花神现令》展项。李昱锦 供图
体验观察,探索中小场馆数字化边界“我们的节日数字化展”为实践团成员提供了一次近距离观察中小型文博场馆数字化实践的窗口。从观众视角出发,团队既认识到数字技术为传统节日文化的表达开辟了新的路径,也注意到了数字展览在呈现方式上的局限性。
具体而言,展区内的数字内容以视觉展示为主导,观众与展项之间的互动方式仍以“观看”和“扫码”为主,尚未形成更深层次的参与体验;展览体验结束后,线上互动程序与数字影像缺乏沉淀与再利用的机制,难以在更广泛的范围内持续释放文化价值。这一现状实际上超越了单一场馆的范畴,触及了全省中小型文博场馆在数字化转型中普遍面临的深层困境。
回顾此前对南京博物院的调研,头部场馆以雄厚的资金与技术投入打造了VR大空间沉浸展、AR眼镜导览等标杆项目,但这类高投入模式难以在中小场馆中复制推广。如何在有限的资源条件下,让技术真正服务于文化传播而非止于表面,仍是江苏数字文旅从“点状突破”走向“普惠发展”需要回答的问题。
守正创新,思考江苏非遗数字化的普惠路径基于“数融苏韵”团队此前的调研积累,结合本次民俗博物馆“我们的节日数字化展”的实地体验,实践团队对传统文化数字化的普惠发展形成了更为清晰的思考:在内容层面,可借助AIGC技术降低数字内容生产门槛,让更多项目以较低成本实现数字化表达,缓解中小场馆“有想法、没技术”的现实困境;在运营层面,建议将展览中积累的线上互动程序与数字影像资产加以沉淀,转化为可持续运营的线上文化资源;在传播层面,可依托社交媒体与轻量化小程序,将线下体验延伸至线上,扩大非遗文化的受众覆盖面。在实践团队看来,上述路径的探索,或许能够帮助中小型场馆在受制于资源条件的前提下,让数字化投入真正转化为文化传播的实效,而非局限于技术表面的呈现。
步履不停,青年接续文化薪火通过本次南京市民俗博物馆的实地调研,“数融苏韵”团队对传统文化的数字化表达有了更为具体的认知。“我们的节日数字化展”以AIGC、AR、数字光影等技术的综合运用,将传统节日文化转化成沉浸式体验,也为中小型文博场馆的数字探索提供了一个值得关注的实践范例。
南京财经大学新闻与文化传播学院始终重视江苏数字文旅产业发展,鼓励学生以专业力量赋能文化传承。至此,“数融苏韵”团队已先后走访了南京云锦博物馆、南京博物院、江苏省美术馆、南京市民俗博物馆四处场馆,积累了较为完整的一手调研素材。团队成员深切感受到,数字技术虽已逐步进入文博领域,但其在中小场馆中的实践仍面临资金、技术、人才等多重因素的制约,非遗的数字化传播不应只是头部场馆的“专利”,更需找到适合中小场馆的普惠路径。未来,团队将带着四馆调研的思考积累,继续前往苏州、扬州等地开展实地调研,持续关注数字技术在江苏非遗活态传承中的多元可能,以青年视角与专业所学,为讲好江苏非遗故事贡献青春力量。

图为实践团队在熙南里的合照。孙佳钰 供图